BARROCO
Barroco é o nome dado ao estilo artístico que floresceu entre o final do século XVI e meados do século XVIII, inicialmente na Itália, difundindo-se em seguida pelos países católicos da Europa e da América, antes de atingir, em uma forma modificada, as áreas protestantes e alguns pontos do Oriente.
Considerado como o estilo correspondente ao absolutismo e à Contra-Reforma, distingue-se pelo esplendor exuberante. De certo modo o Barroco foi uma continuação natural do Renascimento, porque ambos os movimentos compartilharam de um profundo interesse pela arte da Antiguidade clássica,
embora interpretando-a diferentemente, o que teria resultado em
diferenças na expressão artística de cada período. Enquanto no
Renascimento as qualidades de moderação, economia formal, austeridade,
equilíbrio e harmonia eram as mais buscadas, o tratamento barroco de
temas idênticos mostrava maior dinamismo, contrastes mais fortes, maior
dramaticidade, exuberância e realismo e uma tendência ao decorativo,
além de manifestar uma tensão entre o gosto pela materialidade opulenta e
as demandas de uma vida espiritual. Mas nem sempre essas
características são bem evidentes ou se apresentam todas ao mesmo tempo.
Houve uma grande variedade de abordagens estilísticas, que foram
englobadas sob a denominação genérica de "arte barroca", com certas
escolas mais próximas do classicismo renascentista e outras mais
afastadas dele, o que tem gerado muita polêmica e pouco consenso na
conceituação e caracterização do estilo.
Rembrandt van Rijn. Boi Esfolado, 1655
Museu do Louvre, Paris
Museu do Louvre, Paris
Chama-se Barroco mineiro a versão peculiar que o estilo Barroco desenvolveu no estado de Minas Gerais, Brasil, entre o início do século XVIII e o final do século XIX. O termo usualmente se refere à arquitetura desse período, mas teve expressões importantes também na escultura e na pintura. Pode se chamar de Barroco mineiro, porém, apesar de consagrado pelo uso, é uma formulação inexata, visto que boa parte da manifestação artística desse período em Minas Gerais aconteceu dentro da esfera do Rococó, que muitos estudiosos consideram não um simples estilo barroco, mas uma escola independente.
Alguns estudiosos têm defendido que, por volta de 1760, o estilo predominante em Minas teria sido o Rococó, especialmente em relação à elaboração das fachadas das edificações religiosas, ornamentação interior e a disposição quadrangular das igrejas. Por isso, a aplicação do termo é anacrônica, ou seja, fora do contexto em parte do período do Ciclo do Ouro.
A pompa e a grandiosidade características do barroco são mais apropriadas neste caso para definir os rituais que a arquitetura.
No campo musical igualmente encontramos equívocos conceituais longamente perpetuados pelo costume, pois a música desenvolvida em Minas nesse intervalo é na verdade mais próxima do Neoclassicismo ou do pré-clássico.
A pompa e a grandiosidade características do barroco são mais apropriadas neste caso para definir os rituais que a arquitetura.
No campo musical igualmente encontramos equívocos conceituais longamente perpetuados pelo costume, pois a música desenvolvida em Minas nesse intervalo é na verdade mais próxima do Neoclassicismo ou do pré-clássico.
A formulação de uma derivação característica do Barroco na região mineradora deveu-se ao súbito enriquecimento da região com a descoberta de grandes jazidas de ouro e diamantes e à criatividade dos mineiros no uso de técnicas, mão de obra e materiais próprios.
Nos séculos XVII e XVIII não
havia ainda condições para a formação de uma consciência literária brasileira. A vida social no país era organizada em função de pequenos
núcleos econômicos, não existindo efetivamente um público leitor para as
obras literárias, o que só viria a ocorrer no século XIX. Por esse
motivo, fala-se apenas em autores brasileiros com
características barrocas, influenciados por fontes estrangeiras
(portuguesa e espanhola), mas que não chegaram a constituir um movimento
propriamente dito. Como resultado da morte de Dom Sebastião, na malfadada invasão de
Alcácer-Quibir, entre 1580 e 1640, éramos parte do Império Espanhol. As ordenações filipinas cristalizavam os código morais da contrarreforma. Nesse contexto, merecem destaque a poesia de Gregório de Matos Guerra e a prosa do padre Antônio Vieira representada pelos seus sermões.
Esse livro de Haroldo de Campos trata da caracterização histórica da obra de Gregório de Matos e seu lugar na Literatura Brasileira.
Nem precisa dizer que no Domínio Público tem muita coisa pra ler. Como essa seleção de poemas de Gregório de Matos.LINK.
E essa era a cara do Boca do Inferno, o "pai" da literatura brasileira.
Será?
Será?
E para aqueles que estão acima do level 9000 estudando pro vestibular: Palavra e Utopia (2000), filme português sobre Padre Antônio Vieira. Vai precisar de paciência, mas é bem legal. Caracterização bem bacana.
